Osvaldo Gómez, más conocido internacionalmente por el Indio Araucano
Su sucesor sería el Gran Lucho Gatica – Luis Gatica – quien, gracias a una suave voz aterciopelada (de crooner, en terminos de jazz), y un buen físico cautivó al público latinoamericano.
Su consolidación se dio cuando conquistó artísticamente a México, Cuba y España (son sus grandes exitos: La Barca, Contigo en la distancia, No me platiques, Sabor a mi, Y..., Amor mio, Tu me acostumbraste, Bésame Mucho, El Reloj, No niegues que me quisiste, Sinceridad, No puedo ser feliz, entre otras).
Después de la ‘era Gatica’ se destacó el Trío Los Hermanos Arriagada, quienes intercalando el Bolero con la Balada lograron su puesto en el mundo del bolero (Poema, Pecado, Qué cosas te hice yo, Sigamos pecando, Esta tarde vi llover, Quisiera, Mar y cielo , etc.).
Finalmente, los sucesores de esta agrupación serían Los Angeles negros, conocidos en el mundo de la balada de los años setenta, que versionaron boleros y grabaron piezas románticas (Angelitos negros, Usted, Esta noche la paso contigo, etc.), en la actualidad Miriam Hernández es la cantante romántica chilena del momento, interpretando boleros-baladas de Armando Manzanero (Huele a peligro).
El Indio Araucano – Oswaldo Gómez
Oswaldo Gómez, nació en la Ciudad de Angol, en la hermosa República de Chile, situada a 800 Km. de su capital Santiago de Chile, en la zona original del indio nativo chileno, el indio araucano, de donde posteriormente tomaría su mote artístico, un 13 de marzo de 1921.
Desde los doce años mostró talento musical y tocaba la armónica, y a los diecisiete años (en 1938) participó y ganó el concurso “La Voz De Oro De Chile” efectuado en el Teatro Caupolicán, de Santiago, cantando “El pregón de las flores”, tema compuesto por el maestro cubano Ernesto Lecuona.
Ese triunfo le dió la fama necesaria para que una disquera (La Casa Odeón), le contratara y le promocionara grabando un disco L.P. Donde se incluía la melodía “Hoja Seca” del Dr. Roque Carbajo, misma que por cierto en su origen fue conocida como “Hojas Secas” y que como dato adicional, fuera entregada por su autor para ser estrenada por el Dr. Alfonso Ortíz Tirado, quien al no tener el tiempo para hacerlo, y ya sabemos de su bonhomía y calidad humana, la entregó al Indio Araucano para que lo hiciera.
Estando afectado por problemas de la vista desde su nacimiento, (lo que le fué corregido hasta 1984, con transplante de córneas), pero con un caracter fuerte, sin arredrarse, boxeaba a tientas con sus amigos a los 18 años.
Hasta allí, era Oswaldo Gómez, pero redimensionó su carrera musical al darse a conocer como El Indio Araucano y presentarse con una “vincha” (banda de tela sujetando los cabellos), y un "poncho" (prenda típica, de lana, rectangular y con una abertura central para pasar la cabeza) del tipo andino en sus hombros, sellos distintivos de su presencia musical.
Su tesitura vocal es de tenor, por lo que pudo cantar boleros con extrema facilidad y además de una muy bien modulada voz, que le permitió cantar incluso en idiomas extranjeros como el italiano.
En 1944 comienza su trajinar por el mundo y parte rumbo a Argentina, donde se quedó por ocho años, haciendo éxitos melodías como “Hoja Seca”, “Recuerdos de Ipacaraí” y “La Batelera”.
Luego viajó a Panamá, México y Colombia donde en 1948 ganó un Disco de Oro por “Cuando muere la noche”, pero que nunca reclamó. Después se radicó en Venezuela, donde llegó a tener un club nocturno que vendió en 1955 cuando decidió marcharse a Cuba, donde permaneció por once años, alternando con figuras como Celia Cruz, Beny Moré, Resortes, Tin Tan, entre otros.
Con la Revolución Cubana, se vieron afectados sus intereses económicos y personales y salió de la isla rumbo a Estados Unidos, donde con gran trabajo, y empezando de nuevo, logra nuevamente el triunfo al presentarse en los mejores lugares de Nueva York, donde llegó a alternar con Los Panchos y con Miguel Aceves Mejía.
Llega luego por una breve estancia a España, donde ya teniendo estructurada una gira por el viejo continente, se le presenta de nuevo la oportunidad de trabajo en Estados Unidos, toma la opción de dejar Europa y regresar a América, donde permanece hasta la fecha y aún se le puede ver caminando por las calles de Union City, Nueva Jersey, donde vive y se dedica a la enseñanza del canto, que él aprendió del método de Georges Canuyt, mismo método con el que aprendió a cantar el gran tenor italiano Enrico Caruso.
Nuestros amigos Esteban Abelardo (coautor del blog) y Olga Peña, de República Dominicana, nos comentan que El Indio Araucano vivió varios años en su país. Adicionalmente, Esteban Abelardo nos comentó lo siguiente: la primera vez que asistí a ver un artista internacional fue a El Indio Araucano en 1968, siendo un niño, pues probablemente sea el único artista que visitó mi país, pueblo por pueblo, sin importar que fuera chiquito o grande. Hubo pueblos como Valverde, de donde es el amigo Casona, que se quedó a vivir. Realmente, a pesar de la fama que tenía es uno de los seres más sencillos y humildes que he conocido. El hizo un merengue en honor a Santo Domingo.
